«Творчество группы “Ласковый май” ознаменовало собой переход от поэтики 80-х годов к поэтике 90-х. В целом, песни этой группы укладываются в семантику прощальных жестов. Исполнители популярных песен, как опытные прирожденные медиумы, уловили приближающееся исчезновение советского мира и отреагировали на это надвигающееся событие каскадом пронзительных прощаний. Заставляет глубоко задуматься уже сам по себе смысловой контраст между названием группы (“Ласковый май”) и сезонной тематикой почти всех песен, стабильно изображающих осень или начало зимы.
«И снег разобьет стекло,
Я верю, что не назло.
Снежинки ворвутся в дом
Пустой и темный».
или
«Не жалей ты, что ушло
И холодным было лето».
или
«И оставляют их умирать
На белом холодном окне».
Имеется в виду, по всей видимости, что ласковый май это не актуальная реальность, а сладостное воспоминание, грезы, фантазм, и этот фантазм особенно ласкает сердце и будоражит мозг в холодное время года. Даже ночь названа седой, что заставляет представить ее себе усыпанной снегами. Впрочем, недавно появилась другая версия этой песни “И знает седая дочь, и только ей доверяю я”. Образ седой дочери скрытно присутствует в творчестве группы “Ласковый май” с самого начала. [...] Другая, не менее значимая связка соединяет Юрия Шатунова с романом другого Юрия, а именно с романом Юрия Витальевича Мамлеева “Шатуны”. Юрий Шатунов всегда подчеркивал в многочисленных интервью, что только те слушатели, что всей душой прониклись необычным слогом вышеупомянутого романа, способны к правильному восприятию песни “Белые розы”».
Павел Пепперштейн, Соня Стереостырски
Павел Пепперштейн не только известный художник, но и писатель, поэтому за его произведениями всегда разворачиваются целые истории, а изображенные образы многозначны. Совместно с мультимедиа художницей Соней Стереостырски он создает музыкальный «пантеон» певцов, оказавших, по мнению художников, наибольшее влияние на сознание русского человека. В соответствии с авторским направлением Павла Пепперштейна «психоделический реализм» произведения дуэта наполняются узнаваемыми культурными образами и остроумными комментариями, отсылками к сюрреализму, супрематистским моделям Малевича, восточным акварелям, поп-арту, книжным иллюстрациям, а также политической карикатуре.
Как отмечают сами художники: «В данном случае мы занимаемся тем, что можно назвать "иконической рефлексией". Мы хотим не просто понять, но и почувствовать, сделать зримыми те образы, которые стоят за определенными звуковыми потоками: потоками текста, связанными с потоками музыки. Игнорировать эту реальность было бы безответственно. Эта реальность подспудно структурирует наше сознание. Неважно, любим мы эту музыку или нет». ППСС представляют свое глубокое визуальное исследование: идея с изображением кумиров различных поколений, которая изначально принадлежала поп-культуре, превращается в метафору о состоянии современного мира и его социума. V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
